小说《繁花》漫画版系列正在创作中今年计划出第一本

发布时间：2024-12-26 11:07:37 丨 浏览次数：

　　“用画表现太难了，比如1970年上海工人家庭内景如何？具体器物如何★？1960年代电车什么样子？资本家家里什么摆设，还有地段、区域的区别★★，服装发型是什么样……★★★”金宇澄说★★，他和王浩经常来回讨论，“这也包括了年龄、阅历的差异了，相信会出现很多的问题。”

　　大学毕业后，他回杭州工作了五六年，后又去上海，在各种企业都做过★★，“挺折腾的★★★，内心一直想实现自己的漫画梦。”

　　对于漫画版《繁花》的创作，金宇澄对澎湃新闻记者说，目前最大的困难是作者王浩对小说原著的一些时间代沟★，★“我会告诉他，上海24路电车在那个年代是什么样子的。他是个年轻人，尽管对上海很熟★★★，但他是没办法捕捉到物件★、服装等变化与时代的变化。有的时候★，我也是手把手教他，来回改了很多★★★。但我相信★★，做完第一本后，他会越做越好★。”

　　“贺友直《山乡巨变》（连环画）的场面和细节太牛了，年轻一代要做到是难的，但是做★，总比不做要好★。” 金宇澄说，这其实也牵涉到城市、乡土的问题★★，城市是更丰富，更细致★★★，更有年代和细部的要求。

　　为何记得这么清楚，金宇澄回忆1966年前的上海女工已经不穿旗袍了，这和工作性质有关★，旧时代工人一般也穿“短打★”★★，1966年，金家被迫从市区搬进工人新村，金母还穿着旗袍，家常的那种，★“我知道这年以后，就没人穿旗袍，居家旗袍也不再穿了，工人新村的女人都要做工，穿旗袍并不方便。当时的环境让我羞愧，我母亲怎么还穿这样的服装，什么家务也不会做，炉子也不会生★，都要学，邻居有时候会帮忙。”

　　如果从1999年给一家报社画连载算起★★，他入行也快20年了。当时，他在北京大学元火漫画社的引荐下，成为一名漫画供稿人★。广告类的，插图类的，或者给小朋友画的连环画，是他平时接触比较多的类型。文学类他画得很少，此前改编过网络小说，穿越、神话，总之是架空历史结构的。

　　在一次讲座中，金宇澄说★，他自己最中意的改编方式★，希望有个画漫画的人，根据这部小说★★，“一句一句画出来”。

　　金宇澄说★★★，好的连环画家★，几乎就是电影导演，都一样用画面表现情节★，大导演画的分镜头效果图，就是连环画。是否可这样说★，金宇澄在《繁花》中无论描述房里房外★★★、还是衣物、花卉★、男人和女人★★，既是文字版，更是图像场面的描绘，除文字产生的图像化，金宇澄自己也为文字配插画，《繁花》★★、《洗牌年代》里都有过这样的尝试：1970年代中期，上海居民的婚房如何摆设★、物资匮乏时代的邮票细部，如何梦幻、1967年的白球鞋，怎么搭配袜子和裤子最时髦……不用多写，一张线描图★★，一目了然★★★。

　　蒲包★，王浩小时候有模糊的印象★，大概就是用稻草绳裹一下？他在网上找了一张照片★★★，是一个桶装的，但跟金老师一印证，又不太对头。金宇澄画了一只发给他，蒲包的肚子有点大，像瓮★★★。

　　1979年出生的王浩，现在北京生活，他并不是一位职业漫画家，是北京一所全日制幼儿园的带班老师。

　　不过因为要画《繁花》★★，他觉得时间不够用★★，每天5点下班，晚上到凌晨的时间，用来画画★★★，★“我现在觉得压力有点大★，有点像蜡烛两头都在烧。★★”

　　此时，他会借鉴电影里的方法★，不停用各种镜头切换，一会儿切到桌子上，一会儿特写手在夹肉，一会儿切到人物上。

　　所谓什么时代，人们就什么样★★★，其实并不是。这里面★★，层层叠加，并不是一般概念化的市民。

　　★★★“比如贺老自己都说，旧时代他没有进过上海的舞厅★★，最了解的只是城市底层，我记得好像华三川（连环画家）的资产阶级生活更细致些★，这都和记忆、阅历、见识有关，包括表现城市的男女关系，也会和作者本人的阅历有关★★★，比如民国连环画《金瓶梅画集》（作者是张光宇弟弟曹涵美）★，包括叶浅予，张光宇的上海，实在是独到。”

　　金宇澄的《繁花》自2013年出版，热度一直未减弱★★，成了热门IP，各种改编呼之欲出★★。

　　在动笔前★★★，王浩把小说里的所有出场人物★★★、身份，做了详细的统计，所有人物都有一个档案，怎样出场，有哪些特点★★★，一一归档。

　　再看看他的杭州轨迹。杭七中读初中，杭州人都知道★，这是一所美术很好的学校，但他念的也不是美术班。高中读的是杭二中，这蛮符合一条尖子生的成长路线。王浩说，当时他走的就是一条传统的路子★★★，考一个好的高中★★★、大学，属于乖学生。

　　画《繁花》★，王浩觉得自己处在一种营养不良的状态★★★，“它需要大量大量的养份，而我要把生命中能用到的都用上去，否则就是干干的人物罗列了★，我自己画得不爽，也对不起这部小说。★”

　　★“所以这小说的连环画本，是年轻人表现前辈生活的样式，肯定是有缺失、有不足的，但即使人物关系没能够做足，也是一种收获。”金宇澄说。

　　“管小朋友的劳动强度非常之大，要开动脑筋★，得经常调整内心的平衡，不能抓狂★★★，很挑战★★★，在过往我做过的工作中，挑战性可以排前三★★。”

　　★★★“王导遇到的难题，其实跟我是一样的，也因为上海的影视基地，都是以1930年代为背景的。”王浩说★★。他边找资料边画，速度很慢★，目前正在创作《繁花》的第一本，涵盖原著的引子、第一和第二章★。他希望能够★★“不缩水地★★”原貌来呈现作品★★★，估算一年画一本，“如果有幸能画到第十本，就需要十年才能画完吧。★”

　　他的统计方式很特别★★★，比如阿宝第一次出场是10岁★★，他统计一次，15岁再出场，又会记一次，这样一来，整部作品有超过1000个出场人物。而且，他还不是按角色统计★★，有时候出现一只猫，也要算进去，只要是能动的★，甚至是一个人聊天时口头带出的另一个人★★，可能都没出现★★，只是说起，他都不放过。

　　“这也是让我觉得很挑战的一点。”王浩说，有些饭局是有真实场景带入的★★★，比如说去梅龙镇酒家吃饭★★★，就得把梅龙镇酒家找到，而且还要是80年代末90年代初的照片，这是考证上的一个难点★。

　　老金喜欢美术，说他父亲是苏联画家的粉丝★★，家里曾有一些苏联美术画册★★★。最近这两天，他正在看《伊比库斯的预言》，是据阿·托尔斯泰小说改编的连环画，作者帕斯卡尔·拉巴泰，法国著名漫画家、导演★★，“法国高手，极其动人心魄。★★”

　　“很生动很活泼，我极其满意。“金宇澄当时就这样说。觉得王浩对《繁花》有独到的诠释，尤其在连环画如何体现人物关系方面，非常自信。

　　繁花里有很多“标识”，比如有一千多个“不响”，还有无数场饭局★★，尤其是作品里关于九十年代的生活，有太多从这个饭局游走到那个饭局的场景。这是社会进入相对稳定的时代后，回归日常生活的典型表现。但是，饭局看似稀松平常★★，日日重复，无意义中的意义★★★，实则有它的复杂性，吃饭的人各怀心事，表里不一，时而吃着碗里★★，时而看着锅里。

　　金宇澄深深知道，城市细节是最难掩饰的★★，去年王家卫导演问他★：他是否认识很优秀的上海美工？意思是，现在很难找到一个表现上海旧时代场面的电影美工了。★★★“过去的内景，比如布置《林家铺子》小杂货店里里外外那种场景味道的电影美工★★，你找一个我试试★★★。”

　　书里很多人物，总是透着一种悲，小毛出现的频率不高★★，却让他特别关注，因为想起了父亲，年轻时习武，做工人，很早离开了他，经历和小毛很相似★，让他有一种亲近感★。

　　大约一年半以前，两人通过一位编辑认识了。刚开始，王浩给金宇澄看了一些他画的上海街道风景。

　　嗯，一位男老师，带的是预科班，小朋友基本上都在6岁左右★★，最“皮”的时候。

　　“我现在比较自信的一点是，除了金老师和责任编辑以外，我可能是对这本小说做解剖做得最深入的人★★。”王浩这样说。

　　“北大毕业的放在哪里才算不屈才呢？★★”王浩笑着反问了一句。他觉得没那么复杂，和小朋友斗智斗勇时★★★，可以把自己的专长用起来★★，用画画与孩子交朋友★★★，★“我现在工作的状态还挺快乐的★。找这个工作是和自己的兴趣挂上勾★★，能够胜任，就去了。当然，如果能有更多收入★，更多闲暇时间，也是自己想要去追求的★★★，但并不焦虑于此，还是心态，性格的关系吧。”

　　碰到一部难画的作品也就认了★，又碰到作者本人这么能画★★★，王浩只能做个“捂脸”的表情。

　　在画人物服装时，王浩也有误区。他一直认为1949年以后，人们的服装都统一变成了军装，或者中山装，但跟金宇澄一交流，才发现上海不是那样的过程，女人还是可以穿得美美的★★★，穿旗袍一直到1966年底，之后才基本不再穿了★★。

　　比如这一段★，是一个相当广阔的动态图卷★，必须借用摇镜头的方式才能展现，并且还有打雷和太阳底下两种版本★★★，“我在漫画中却只能一图以蔽之。”王浩说。

　　【编者按】如果一切顺利的话，漫画版《繁花》系列的第一本就将于今年夏秋问世★★，出版方为磨铁公司。作家金宇澄对澎湃新闻记者表示，漫画版《繁花》可能是一个长期的创作和出版过程★★★，可能将持续数年时间，“但最终这个创作和出版项目会持续到什么，目前都还未知。”

　　“我每天带着他们吃喝拉撒，做游戏，讲故事，每天跟打仗一样，眼睛一分一秒都不能离开他们。”

　　《繁花》是另一个极端，像一块压缩饼干，看起来简练，实际上密密匝匝，每一处细枝末节，马路、楼房★★、邮票、服饰，都有真实的生活打底，且时代印记鲜明★★★。王浩属于近80后人，虽然在上海生活过几年，但对那个时代的生活细节，几乎是陌生的。

　　去年年底，上海大世界首先上演了评弹《高博文说繁花》第一回，成为首个改编的舞台作品（完整版将于今年3月正式公演）。王家卫电影《繁花》也正在缓慢筹备中，大家也早已做好了或许要等到2020年才能观看的准备。

　　金宇澄说，这样的静态？不行不行，画一场冲突怎么样？比如画小说引子里“抓奸★★★”一场？

　　“我觉得金老师就是一个漫画家，文字有强烈的画面感，这对我的创作来说，有利有弊。比如，他已经写得很具体了，我不可能像零件一样，一个一个拆下来★，再画出来摆出去，这样画也没味道★。★★”

　　王浩的声音听起比实际年龄要小很多，温柔安静，很淡定，说话间★★★，能感觉到这是一个很耐得住性子的人，再看看他发来的照片，颜值很高。这几点加起来，蛮符合一个幼儿园男老师的暖男形象。

　　“因为作者给到的是文字，我需要具像化★★，很多东西★，当事人或者经历过那个时代的人，一看就懂了，但我要画出来，那就惨了★，我必须真的看到过★，找到那个东西，否则我是画不出来的★。”

　　引子里，陶陶在菜场卖大闸蟹，遇到老朋友沪生，“拿过一只蒲包说，一点小意思。”

　　再一个难点★★，饭局的画面，镜头推移会比较少★★★，几个人头反复转啊转，漫画的叙事会很枯燥。★★“漫画有个特点，它的镜头经常在调度，但饭局上，每个人都坐在那里，姿势又差不多，这点真的把我快逼死了★★，很挑战★★★，还要让它错落有致★★，有节奏感。看漫画时，如果你翻过三页★，都是人头，一直在说话，就会被扔掉，没有意思。”

　　★★★“进了大学，我开始考虑，自己该做什么，我才敢于去承认自己要画漫画。原先我都不敢承认★★★，因为画漫画是一件莫名其妙的事儿，内心有恐惧感★★。★★★”